StorieReali presenta: INTERVISTA A MARGHERITA PALLI

La sensazione del meraviglioso

Margherita Palli all'Opera Garnier Parigi, 2009

foto di Ugo Rota

Che cosa accomuna, oltre il diploma all’Accademia di Brera, Margherita Palli, una scenografa visionaria, con alle spalle un’immensa produzione e collaborazioni teatrali in Italia e all’estero e Alik Cavaliere, uno scultore, che ha sperimentato nuovi scenari e lo sconfinamento fisico e mentale dell’opera?

Prima che un sodalizio creativo ed intellettuale, la loro è stata una grande amicizia, entrambi concordi sul presupposto fondamentale, che il processo creativo e l’invenzione scenografica, non possono essere limitati e strutturati, in schemi fissi e ripetitivi.

IL GRANDE CINEMA: Lunchbox

Mi è proprio piaciuto!!
Una premessa è d'obbligo: io amo moltissimo l'India, pochi mesi fa sono stata a Mumbai e l'ho trovata una città stupenda. Il film è indiano ed è girato a Mumbai. Che questo abbia influenzato il mio giudizio, è poco, ma sicuro.
Oltre a ricordarmi Mumbai, e l'India in genere, però, questo film mi ha anche ricordato....

StorieReali presenta: INTERVISTA A ELEONORA CHIESA

Neverending story

Eleonora Chiesa in una foto di Serena Carminati

Nell’ultima rassegna di Documenta, ci si imbatteva in zerbini di Fabio Mauri, che nessuno calpestava e tutti leggevano, in particolare la scritta: “l’arte fa perché è storia e mondo”, questo presupposto, sembra essere fondamentale per il video: “Quartiere Propaganda” di Eleonora Chiesa. Dal lontano 1965, anno del primo video in presa diretta: “Cafè Gogo, 152 Beefeter Street”, di Nam June Paik, l’intento era d’indagare e visualizzare la trasformazione del rapporto tra l’uomo e il mondo, da parte dell’artista coreano, devastando e riplasmando il mezzo televisivo. Wolf Wostell, partendo dal gruppo Fluxus, enfatizza invece, la performance-documento, per sottolineare l’ambiguità e la perversione di questi cambiamenti incontrollabili ed istantanei. Eleonora Chiesa, pur nella consapevolezza dei precedenti storici , si concentra sulla relazione e il coinvolgimento tra l’interlocutore e gli abitanti del quartiere Cornigliano, parte della città di Genova.

LA GRANDE MUSICA: Ottava Sinfonia di Gustav Mahler- Orchestra Sinfonica Giuseppe Verdi; Direttore Riccardo Chailly; Milano, 21 e 23 novembre 2013

Il Maestro Riccardo Chailly qui sul podio della Filarmonica della Scala (crediti fotografici: Teatro alla Scala@Marco Brescia) 

L’esecuzione dell’Ottava sinfonia di Gustav Mahler, tenuta a battesimo dal compositore stesso il 12 settembre 1910 a Monaco di Baviera, detta anche sinfonia dei mille per lo stuolo di esecutori che essa richiede, ha segnato uno dei vertici della presente stagione dell’orchestra sinfonica Giuseppe Verdi di Milano.

IL GRANDE CINEMA - L'ultima ruota del carro

Ovvero: la vita è migliore di quella che spesso ci costruiamo.
Sentite, non so cosa dirvi: a me questo film è proprio piaciuto. Sono più che pronta a sentire tutte le critiche che diranno che è banale, buonista, trito e ritrito, eccetera...

StorieReali presenta: INTERVISTA A VITTORIO BIANCARDI - LIBRERIA EX CUEM

Le armi della conoscenza

La libreria Ex-Cuem, all'Università Statale di Milano, essendo stata nell’occhio del ciclone, nel web e sui giornali, a seguito di un braccio dI ferro con le Istituzioni e all’episodio d’intervento delle forze dell’ordine, per uno sgombero ordinato dallo stesso rettore Gianluca Vago , suscita nei lettori, ancora oggi, un certo interesse, ma innesca il rischio di riduttive e superficiali interpretazioni. In realtà la libreria alla Statale,ha rappresentato e può essere ancora, un punto di snodo importantissimo. Un fenomeno,che getta una luce diversa e rivelatrice, sui casi precedenti e pone le premesse per quello che seguirà.

LA GRANDE MUSICA: 1993-2013-L'ORCHESTRA SINFONICA DI MILANO GIUSEPPE VERDI COMPIE VENTI ANNI.

L’orchestra sinfonica di Milano Giuseppe Verdi, per gli amici della musica semplicemente la Verdi, ha festeggiato in questi giorni il proprio ventesimo compleanno. Il compianto maestro Vladimir Delman diresse al Conservatorio il primo concerto dell’orchestra nel 1993: il programma prevedeva la Serenata per archi di Ciajkovskij e la Sinfonia Fantastica di Hector Berlioz.

StorieReali presenta: INTERVISTA A DADO SCHAPIRA

Objects of my Affection

Un tributo remoto di Dado Schapira alla “Venere restaurata” di Man Ray, acefala e in gesso, avvolta in un intrico di spago, un omaggio alla femminilità, un inno alla sua ambiguità e un ulteriore distacco dall’arte classica, lo stesso fervore professato dai Futuristi, quando dichiaravano la loro preferenza a un’automobile ruggente, rispetto alla Vittoria di Samotracia. Dado Schapira, avvolge e ricopre la maggior parte delle sue opere, con fili o lacci colorati, ma queste linee sembrano spuntare come radici dalle superfici, nascere dal loro interno.

StorieReali presenta: INTERVISTA A BILL NIADA

Il paradiso può attendere

Gli ultimi anni sono stati fondamentali ed innovativi sul piano della ricerca e della partecipazione scientifica ed umanitaria sul fronte della battaglia alle malattie e patologie gravi, da parte delle Fondazioni e anche dei privati. Per i malati di cancro, molto è stato fatto. Si dimentica e si tende a considerare però, secondario, l’aspetto psicologico devastante che la malattia innesca quando i malati sono bambini.

Le storie sono purtroppo,all’ordine del giorno e tantissime, ma ce n’è una in particolare che ha cambiato qualcosa.

Clementina, a dieci anni, muore di tumore nel 2004. Il padre Bill Niada insieme a sua moglie Emilia, decide di trasformare il dolore in energia per aiutare dei piccoli pazienti ad affrontare, nel miglior modo possibile, un’esperienza così traumatica. Nasce così, “Magica Cleme Onlus”.

StorieReali presenta: INTERVISTA A MICHELA BALDI

Il sublime è ora

“But a painting has to hold it, world without end, in its limits” Willam Blake

Lo scritto “The Sublime is now” fu pubblicato sulla rivista di Betty Parsons “Tiger’s Eye” nel dicembre del ’48. Il titolo del numero monografico era “The ideas of Art. Six opinions on what is Sublime in Art”.
In questo testo assieme al contributo di altri artisti, Barnett Newman considera fallito il tentativo delle avanguardie europee (dal cubismo al surrealismo dal dadaismo all’astrattismo) di liberarsi definitivamente dal concetto di Bello: “… Tocca agli artisti americani, liberi del peso della cultura europea, rispondere all’interrogazione e all’appello del Sublime, negando decisamente che l’arte abbia qualcosa a che fare con il problema della bellezza e di dove trovarla”. Michela Baldi,nell’arco della sua articolata e lunga ricerca e in particolar modo in occasione della sua ultima personale,alla galleria di Jean Blanchaert, è partita da questo crocevia fondamentale. Sorge spontanea ed inevitabile la domanda che accomuna Michela Baldi ed un’intera generazione di artisti, di come, se viviamo in un tempo senza leggende o miti che possano dirsi sublimi, come dunque potranno creare un’arte sublime? Michela Baldi sceglie il non colore per eccellenza.

La Grande Musica. Diario del Festival di Salisburgo 2013. Impressioni e note critiche. II

Elisabetta di Valois e Don Carlo, al loro primo incontro nella foresta di Fontainebleau, impersonati da Anjia Harteros e Jonas Kaufmann ( Crediti fotografici: Festival di Salisburgo@Monika Rittershaus )

“Don Carlo” di Giuseppe Verdi è stata la rappresentazione più attesa del festival. Le attese, per la parte musicale, non sono andate deluse. Il Maestro Antonio Pappano sceglie l'edizione italiana in cinque atti, il più possibile fedele all'originale francese, omettendo l'esecuzione dei balletti.

StorieReali presenta: INTERVISTA AD ALFREDO RAPETTI MOGOL

Stargate

Nell’ultima mostra allo Spazio Oberdan a Milano (dal 19 luglio al 15 settembre 2013), uno dei lavori di Alfredo Rapetti Mogol, è una tavola consunta e stratificata dai segni e dai colori indefiniti , che sembrano scaturire dalla superficie stessa, scorrendo in profondità.

La Grande Musica: Diario del Festival di Salisburgo 2013. Impressioni e note critiche. 1

Al centro del Festival di Salisburgo 2013, conclusosi la prima domenica di settembre dopo quaranta intensi giorni  di rappresentazioni, sono stati due massimi numi del teatro musicale: Giuseppe Verdi e Richard Wagner, in occasione dell’anniversario della loro nascita avvenuta, come si sa, nel 1813.

L'allestimento di Falstaff di Verdi, curato da Damiano Michieletto per il Festival di Salisburgo, ambienta l'azione a Milano alla casa di riposo Giuseppe Verdi: "L'opera mia più bella", come la definì Verdi stesso. (crediti fotografici: Festival di Salisburgo@Silvia Lelli )

BUONE VACANZE!

DA SETTEMBRE TORNEREMO CON NUOVE STORIE!!

Buone vacanze a tutti!



la Redazione di StorieReali

Storie Reali presenta: INTERVISTA A FERDINANDO BRACHETTI PERETTI

Natura, magnifica ossessione

Sono remoti, i mondi creati da Ferdinando Brachetti Peretti, rispetto all’ambito professionale dal quale proviene.

L'erede dell’importante famiglia Brachetti Peretti, classe 1960, Presidente e amministratore delegato della società energetica italiana API Group, ha saputo far conciliare, con il suo lavoro di imprenditore, le sue passioni per l'arte contemporanea, i viaggi e la fotografia e trasformarle in opere d'arte esposte anche alla Biennale di Venezia.

SCOIATTOLI CLANDESTINI

Arriveranno gli scoiattoli clandestini di Dado Schapira ad agosto nelle valli ampezzane?

StorieReali presenta: INTERVISTA AD ALESSANDRO GUERRIERO, DIRETTORE DI "TAM TAM"

Vertigine dell'ignoto

La morbida geometria di “TAM TAM” : la “scuola estrema” fondata da Alessandro Guerriero, cerca di analizzare quello che succede nel punto in cui si incontrano la nostra immaginazione e il mondo.

La Grande Musica
Der Ring des Nibelungen-L'anello del Nibelungo
Teatro alla Scala: I settimana- 17-22 giugno; II settimana: 24-29 giugno
Direttore: Daniel Beremboim; regia: Guy Cassiers; coreografia: Sidi Larbi Cherkaoui; scene e luci: Enrico Bagnoli; costumi: Tim van Steenbergen
Interpreti principali: Wotan: Michael Volle, Renè Pape; Sieglinde: Waltraud Meier; Siegmund: Simon O'Neill; Brunnhilde: Irene Theorin, Der Wanderer: Terie Svenvold; Alberich: Johannes Martin Kraenzle: Mime; Peter Bronder; Hunding-Hagen: Mikhail Petrenko.

Le rappresentazioni del ciclo della Tetralogia wagneriana, nell’arco di una settimana, segnano il compimento di un progetto che ebbe inizio nel dicembre 2010 con la prima di “ Die Walkuere”. 

StorieReali presenta: INTERVISTA CORALE ALLA COMPAGNIA DELLE POETE

La poesia fuori dalla stanza

Le poete fotografate da Dino Ignani

“La sola cosa che potevo fare era offrirvi un punto di vista: se vuole scrivere… la donna deve avere del denaro e una stanza tutta per sé”.

Virginia Woolf modificherebbe probabilmente con meraviglia e stupore questa affermazione se avesse conosciuto e fosse stata coinvolta dalla Compagnia delle poete. Le sue componenti sono tutte autrici straniere e italo-straniere che scrivono poesia in Italiano. L’originalità e la forza innovativa di questo gruppo sono determinate dal fatto di essere non solo cosmopolita e multietnico, ma caratterizzato dalla volontà progettuale di rivoluzionare il ruolo di autore

StorieReali presenta: INTERVISTA A MAURIZIO VANNI, EXECUTIVE DIRECTOR E PROJECT MANAGER DEL Lu.C.C.A

IL MUSEO: UN'OASI DI BELLEZZA ED IMMAGINAZIONE

O UN FUTURO LUNAPARK SPETTACOLARE?

Facciata del Museo Lu.C.C.A.

Il Museo del Louvre, singolarmente, supera gli incassi e le presenze di tutti i Musei italiani: la notizia è circolata su molti giornali e siti Internet e il video satirico e amaro di Crozza, ha ribadito il concetto a chi ancora si facesse delle illusioni o nutrisse false speranze. Il Mambo di Bologna, la GAM di Torino e il Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci di Prato, hanno subito cali pesanti e anche il Castello di Rivoli, il tempio indiscusso dell’Arte Povera, sarà costretto a chiudere i battenti, come è successo a molti altri. Le motivazioni sono state individuate, oltre che nella crisi economica generale, anche nel degrado culturale, sociale e politico del nostro paese, nel predominio dell’arte rinascimentale e nella presenza di un terzo del patrimonio artistico e architettonico concentrati nel nostro territorio, che inducono ad un disinteresse per l’Arte Contemporanea- Purtroppo, gli addetti ai lavori, artisti, curatori e critici hanno contribuito con la loro politica separatista e di esclusivo distacco ad accresce la distanza con ” il mondo reale.”

All’estero la situazione è completamente diversa, le Istituzioni distribuiscono i sovvenzionamenti non solo ai grandi Musei storici delle principali città, ma si occupano ed incrementano i Centri espositivi in ogni parte del paese. In Inghilterra, in Germania e soprattutto nei paesi nordici, non solo c’ è un ricambio generazionale tra curatori ed artisti ma si coinvolge ed si attrae un pubblico eterogeneo e sempre più vasto. Tuttavia qualche eccezione è presente e resiste: il L.U.C.C.A. Center of Contemporary Art. situato nel centro dell’ammaliante e sorprendente città di Lucca, questo centro, dal suo inizio, ha cercato di diversificare, non solo l’attività espositiva, alternando il moderno al contemporaneo, ma ha strutturato ed organizzato i servizi e le caratteristiche del Museo, sul modello di quelli già esistenti all’estero. La sua storia e il suo esempio, sono una chiara e incoraggiante dimostrazione che un Museo, non è più solo un contenitore per la conservazione e l’esposizione, ma un Centro vitale e dinamico, aperto alle esigenze e agli interessi della comunità che lo ospita ed internazionali , con interazioni spazio-temporali illimitate.

IL GRANDE CINEMA: MI RIFACCIO VIVO, di Sergio Rubini

MI RIFACCIO VIVO, ovvero….

Voglia di leggerezza.

È da un bel pezzo che non scrivo su questo blog, e me ne scuso. La causa non è che non ho visto bei film, anzi. Ne ho visti parecchi, alcuni dei quali molto buoni. Banalissimamente, non ho avuto tempo.

Comunque, oggi vi parlo dell’ultimo film di Sergio Rubini: Mi Rifaccio Vivo.

Oltre a Rubini stesso, che compare nelle vesti piuttosto esilaranti ....

LA GRANDE MUSICA

Parsifal di Richard Wagner al Festival di Pasqua di Salisburgo; 23 marzo- 1 aprile 2013

Richard Wagner-Parsifal; Saechsische Staatskapelle Dresden; Direttore: Christian Thielemann; regia: Michael Schulz; scene e costumi: Alexander Polzin; Parsifal: Johann Botha; Kundry: Michaela Schuster; Gurnemanz: Stephen Milling; Amfortas e Klingsor: Wolgang Koch.
Coproduzione: Semper Oper, Dresda; Teatro Real, Madrid; Beijing Music Festival.

Quando nel 2011 i Berliner Philharmoniker annunciarono che non avrebbero più proseguito la loro collaborazione con il festival di Pasqua di Salisburgo, pochi avrebbero scommesso sulla sopravvivenza del glorioso festival, fondato da Herbert von Karajan.

StorieReali presenta: INTERVISTA A MARIA MULAS

FUORI CAMPO: OSSERVARE CON L'IMMAGINAZIONE

Maria Mulas, I contadini di Malta, 1974

Il modo d’intendere, decifrare e catalogare gli artisti che lavorano con la fotografia, è decisamente cambiato rispetto al passato. Risultano ristrette e riduttive le definizioni adottare per circoscrivere un genere, uno stile, una ricerca. Questo spiazzamento e allargamento di confini sono accaduti, quando il mezzo fotografico è stato inglobato, sia a livello tecnico che espressivo, in manifestazioni come l’Arte Concettuale, l’installazione, la Performance e la video arte. E’ sufficiente ricordare artisti come John Baldessari, Cindy Sherman, Kossuth o Gina Pane.
La ricerca e il percorso fotografico di Maria Mulas, rientra perfettamente nella tipologia difficilmente etichettabile e definibile.

IL GRANDE CINEMA: ARGO

Ovvero….

Quannocevoccevò.

Per chi fosse nato lontano dalla Capitale e necessitasse quindi un’ulteriore traduzione, questa potrebbe essere qualcosa tipo: Ooooooooh…. Ci voleva proprio!!

Come ormai saprete, Argo è stato strapremiato agli Oscar. E qui noi pseudointenditori potremmo storcere il naso e infilare una graziosa collanina di luoghi comuni sui film migliori che non vincono mai, e i film commerciali americani, e via andare.

E invece, sapete cosa vi dico? 

Anteprima del romanzo "Andrea negli anni '80" INTERVISTA A GIORGIO CAIRE DI LAUZET



Giorgio Caire di Lauzet

illustrazione di Stefano Delli Veneri

per il libro "Andrea negli anni '80"

Giorgio Caire di Lauzet è un imprenditore, Presidente & Amministratore Delegato di Dream&Charme (network di 500 proprietari di ville e castelli in Italia, ne supporta la valorizzazione e conservazione con servizi dedicati e li promuove in tutto il mondo per soggiorni ed eventi) e di LIFEGATE Consulnet (creata dall’unione di LIFEGATE e Consulnet Italia, è la società di consulenza leader in Italia sui temi della sostenibilità).

La Grande Musica
Falstaff di Giuseppe Verdi
Direttore: Daniel Harding; regia: Robert Carsen; scene: Paul Steinberg; costumi: Brigitte Reiffenstuel
Coproduzione con Royal Opera House, Londra; Canadian Opera Company, Toronto
Teatro alla Scala: dal 15 gennaio al 12 febbraio 2013

Falstaff  ebbe la sua prima assoluta al Teatro alla Scala il 9 febbraio 1893 per un totale di ventidue rappresentazioni. Falstaff rappresenta una summa dell’arte verdiana e, come scrisse Hanslick, all’indomani della prima, “un pezzo di storia della musica”.

IL GRANDE CINEMA: RE DELLA TERRA SELVAGGIA

Ovvero, un bel trailer non fa primavera.

Non so se l’avete visto, il trailer. Se sì, immagino che, o vi siete precipitati a vedere il film, o state contando le ore che vi separano dal momento in cui potrete scaraventarvi a vedere il film.

Anteprima del romanzo "Andrea negli anni '80" INTERVISTA A GIANNI BARBACETTO

Gianni Barbacetto

illustrazione di Stefano Delli Veneri

per il libro "Andrea negli anni '80"

Oggi StorierReali vi propone un'altra anteprima del libro di Miki Solbiati e Duccio Locati "Andrea negli anni '80".

Gli anni Ottanta sono raccontati, questa volta, dal giornalista e scittore Gianni Barbacetto.

IL GRANDE CINEMA: Quartet

Eccomi di nuovo a voi con una nuova recensione!
Ho visto parecchi bei film, ultimamente. L'ultimo in ordine di tempo è stato QUARTET, che senz'altro vi consiglio.
Ambientato in una casa di riposo per musicisti

StorieReali presenta: INTERVISTA A GUSTAVO GANDINI

UN PARADISO DA SALVARE, LA FORESTA DEL GABON

 



Gustavo Gandini in foresta con l’equipe della FIGET
per aprire un nuovo percorso turistico (foto di Alessandro Belgiojoso) 

Quando qualcuno racconta di cascate incontaminate nel cuore di una foresta tropicale, abitata solo da pigmei, elefanti e scimpanzé, con profumi mai percepiti, rumori e silenzi inediti, s’immagina un’avventura di Salgari o un film di Tarzan, invece si tratta di un posto reale: La foresta del Gabon.

La Grande Musica
Notizie Brevi

Sir Simon Rattle lascia i Berliner Philharmoniker

Sir Simon Rattle ha annunciato oggi alla propria orchestra di non volere prolungare il contratto in scadenza nell’estate del 2018 “Nel 2018 sarò stato vostro direttore musicale per 16 anni. Sono già stato

La Grande Musica

"Romèo et Juliette" di Hector Berlioz
Direttore: James Conlon; coreografia; Sasha Waltz; scene: Pia Maier Schriever, Thomas Schenk e Sasha Waltz; costumi: Bernd Skodzig
Corpo di ballo del Teatro alla Scala; protagonisti nelle sere del 28 e 29 dicembre sono stati Aurélie Dupont  e Hervè Moreau
Teatro alla Scala: 28 dicembre 2012-8 gennaio 2013- coproduzione con Operà National di Parigi e Deutsche Oper di Berlino

Che “Romeo e Giulietta” o meglio “ Romèo et Juliette” di Hector Berlioz (1803-1869), inauguri la stagione di balletto 2012-2013, non deve trarre in inganno. Diciamolo subito: “ Romèo et Juliette” non è un balletto. 

Anteprima del romanzo "Andrea negli anni '80" INTERVISTA A CAROLINA GUABELLO

L'intervista di oggi, tratta dal libro di Miki Solbiati e Duccio Locati "Andrea negli anni '80" è rivolta a Carolina Guabello. Designer e imprenditrice, ha creato insieme alla socia Mary Heidrich il marchio HeidrichGuabello che propone calzature di tendenza e di altissima qualità, 100% Made in Italy.